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Vom 08.01.2024 bis 31.01.2024 präsentiert das CERVO im Ferdinand eine Ausstellung mit Bildern von Angel Fuchs.

Angel, mit französisch-schwedischen Wurzeln, wechselte nach ihrem Abschluss an der EHL Lausanne erfolgreich in die Fotobranche. In diesem Sommer wird sie auch als Cabine Essence Artist bei uns im Hotel zu Gast sein. Erfahre mehr über Angel in unserem Interview.

Du hast dein ganzes Leben in der Schweiz verbracht, obwohl deine Wurzeln in Schweden und Frankreich liegen. Inwieweit beeinflusst diese kulturelle Vielfalt deine künstlerische Arbeit, insbesondere deine Landschaftsfotografie? 

Obwohl ich ursprünglich aus Schweden und Frankreich stamme, ist die Schweiz heute der Ort, den ich mein Zuhause nenne und von dem aus ich immer schaffen kann, aufgrund seiner umfassenden Schönheit und Landschaften. Wahrscheinlich liegt es daran, dass ich mein ganzes Leben in der Schweiz verbracht habe, dass mich felsige Landschaften, Berge und Gletscher am meisten anziehen. Trotzdem, als jemand, der ursprünglich aus anderen Ländern und Kulturen kommt, glaube ich, dass dies der Grund ist, warum ich mich verpflichtet fühle, über unser kleines Land hinaus zu erkunden und anderswo in der Welt Berge zu entdecken. Meine Bilder sind im Wesentlichen blau, hauptsächlich aufgrund der Kälte der Orte, an denen ich fotografiere, sowie der Tatsache, dass ich hauptsächlich nachts fotografiere. Aber ich würde viel lieber in kalten Gebieten der Welt fotografieren als in warmen, und das liegt höchstwahrscheinlich daran, woher ich komme, was sich in meiner heutigen Arbeit zeigt.

Deine Leidenschaft für Landschaftsfotografie intensivierte sich 2020, als du begannst, die Berge der Schweiz zu erkunden. Was hat diese Erfahrung für dich so einzigartig und inspirierend gemacht?

Ich betrachte 2020 als eines der besten Jahre für mich in Bezug auf Entdeckung und Wachstum. Tatsächlich begann ich zu dieser Zeit zu arbeiten und investierte all meine Einnahmen in geeignete fotografische Ausrüstung und Bergausrüstung, was das erste war, was meine Bereitschaft entfachte, rauszugehen, unsere schönen Berge zu sehen und zu üben. Der Lockdown ermöglichte es mir auch, Teile des Landes zu entdecken, die ich zuvor nicht besucht hatte, ohne Touristen, und obwohl diese Zeit für viele schwierig war, ermöglichte es mir, das zu geniessen, was vor uns lag, es zu schätzen und es mit Fotografie zu dokumentieren. Es entsteht auch eine Art Verantwortung, wo ich das Gefühl hatte, Bilder von Orten teilen zu können, die plötzlich für die Welt geschlossen waren, und die einzige Möglichkeit für Menschen ausserhalb der Schweiz, es zu der Zeit zu geniessen, war durch die Aufnahmen von Menschen wie mir, die dort leben.

Was meine Erfahrung so einzigartig machte, war auch mein Partner, der mir damals viel über Bergsteigen, Überleben und Planung beibrachte, was alles absolut notwendig ist für das, was ich heute tue. Er half mir, die Grundlagen von Sicherheit und Risikomanagement in solchen Umgebungen zu schaffen, damit ich jedes Jahr ein wenig mehr meine eigenen Grenzen überschreiten konnte.

Dein Wunsch, felsige Landschaften nachts zu fotografieren, ist zu einer Obsession geworden. Was fasziniert dich an nächtlichen Landschaften, und wie gehst du vor, um das perfekte Bild einzufangen?

Mein Prozess ist insgesamt ziemlich langwierig. Der Grund, warum ich so viel Zeit in die Planung und Ideenfindung für einen Ort investiere, den ich erfassen möchte, ist, weil ich in meinem Kopf das Bild aufbauen kann, das ich mit Elementen aus der Natur komponieren werde, die nicht unbedingt so angeordnet sind, wie ich es mir vorstelle. Die Arbeit, deine Elemente vor und während der Ausführung zu finden, fügt der Fotografie eine ganz neue Dimension hinzu, die ich vor diesem Prozess nicht hatte. Darüber hinaus faszinierte mich, was die Kamera nachts einfangen konnte, aber was ich mit meinen Augen nicht erfassen konnte. Das Komponieren und Hinzufügen dieser Dimension "unsichtbarer" Elemente für das blosse Auge in meine Bilder bringt mir eine Freude, die ich mit nichts anderem empfinde, aufgrund der Ästhetik, die ich mit Nachtaufnahmen schaffen kann. Die Befriedigung, etwas zum Leben zu erwecken, das in diesem Masse nie beobachtet werden könnte, macht mich besessen von diesem Medium.

Ab dem 8. Januar wirst du im Restaurant Ferdinand ausstellen. Kannst du uns einen kleinen Einblick geben, was die Besucher erwartet? Gibt es ein bestimmtes Thema oder eine Botschaft, die du mit deinen Bildern vermitteln möchtest?

Die Ausstellung wird 6 Bilder präsentieren, die Berge und Gletscher bei Nacht zeigen. Die Hälfte der Ausstellung ist den Schweizer Eishöhlen gewidmet, von denen zwei in Zermatt aufgenommen wurden, und die andere Hälfte meiner letzten Expedition in den peruanischen Anden. Obwohl die beiden Orte mehr als 10.000 km voneinander entfernt sind, bieten sie beide ähnliche Ansichten und Lehren.

Die Ausstellung zielt darauf ab, wie wir Menschen nur Zuschauer der Welt sind, einer Welt, die unsere Augen vor Schönheit verbirgt, die aber da ist und darauf wartet, entdeckt zu werden.

Im Juli wirst du als Artist in Residence bei uns sein. Welche Projekte oder Aktivitäten hast du während deines Aufenthalts geplant? Gibt es bestimmte kreative Herausforderungen, die du angehen möchtest?

Während einige der Aktivitäten noch zu entscheiden sind, beabsichtige ich nicht nur, ein besonderes Stück aus meinem Aufenthalt im nächsten Sommer im CERVO zu schaffen, sondern auch Fotobegeisterte mitzunehmen, um die Landschaften, die Sterne zu fotografieren und meinen Bearbeitungsprozess mit ihnen zu teilen.

Das Teilen dessen, was ich tue, und wie ich meine Bilder erstelle, gibt mir viel Erfüllung, und das Lehren anderer, was Fotografie ermöglichen kann, wäre eines meiner Hauptziele dort. In Bezug auf mein persönliches fotografisches Bestreben gibt es ein Bild, das ich seit einigen Monaten im Kopf habe, das erfordert, dass ich mehrmals zurückkomme, wahrscheinlich sowohl Winter- als auch Sommerbedingungen abdeckend. Im Moment ist es noch in Arbeit, aber ich freue mich darauf, etwas sehr Besonderes aus meinem Aufenthalt dort zu schaffen.

Abschliessend, Angel, gibt es ein bestimmtes Ziel oder eine Vision, die du mit deiner Kunst erreichen möchtest? Wie hoffst du, die Betrachter mit deinen Bildern zu berühren oder zu inspirieren?

Ich betone gerne, wie das, was ich mit Fotografie mache, nicht darauf abzielt, die Realität zu repräsentieren. Ich verwende jedoch Elemente der Realität, die, einmal wieder zusammengefügt, den Betrachter dazu bringen, sich zu fragen, inwieweit dieses Bild "real" ist. Den Betrachter dazu zu bringen, Fragen darüber zu stellen, was er sieht, ist die Folge von Neugier, und Neugier ist der Anfang von allem Bedeutsamen.

Ich glaube fest daran, dass das Hinterfragen unserer Realität entscheidend ist, nicht nur um sich individuell zu verbessern und zu wachsen, sondern auch um uns besser zu verstehen, weil dies unsere Offenheit für die Welt und andere kultiviert.

Ich hoffe, dass meine Arbeit einen Beitrag zu dieser Mission leisten kann, und ich hoffe, dass sie die Menschen nicht nur dazu inspiriert, das, was sie sehen, zu hinterfragen, sondern sie auch dazu inspiriert, hinauszugehen und es selbst zu sehen.